Elliott Carter
• "Uno de los artistas creativos estadounidenses más distinguidos en cualquier campo" (Aaron Copland)
• Su trabajo intrincado y mercurial refleja con frecuencia las interacciones y las relaciones humanas
• En los últimos años, se ha observado una efusión de grandes orquestaciones, junto con numerosas obras de cámara
• Su estilo posterior estuvo marcado por la transparencia y la claridad de textura, con una nueva franqueza de diseño formal
• Su música ha sido defendida por los principales directores que incluyen a Boulez, Barenboim, Knussen, Dohnányi, Levine, Gielen, Holliger y Morlot
• Sus numerosos premios incluyen el reconocimiento oficial por parte de los gobiernos de Francia, Alemania, Italia, y los EE.UU.
• Galardonado con dos premios Pulitzer (Cuarteto de Cuerdas N º 2, 1960, Cuarteto de Cuerdas N º 3, 1973)
Las obras de Elliott Carter incluyen:
Triple Duo (1983) para conjunto de cámara
Symphonia para orquesta: Partita (1993), Adagio Tenebroso (1994), Allegro Scorrevole (1996)
What Next? (1999) ópera en un acto
Flute Concerto (2008) para flauta y conjunto
Video: Ver una serie de entrevistas con Elliott Carter donde habla acerca de su vida y música.
Mirando al futuro: La Sinfónica de Hamburgo interpreta Three Illusions for Orchestra, dirigida por Sylvain Cambreling (10 de noviembre); el Ensemble 10:10 de Liverpool interpreta Instances, dirigido por Manoj Kemps (20 de noviembre).
"Con frecuencia, se puede escuchar ingenio y humor en las obras [de Carter]; ira en algunas de las primeras grandes piezas; y un lirismo creciente y belleza en las composiciones de las últimas décadas. Es el gran poeta musical de América". — Andrew Porter, Musical America
“[La música de Carter] con frecuencia está inundada con una tranquila alegría, como si la gran crisis de subjetividad de los modernos podría y debería ser considerada como una oportunidad más que como una ocasión para la duda terrible”. — Guy Dammann, Times Literary Supplement
